ガラスペンや、自家製のペンを使っているのでは、文字に絵を描くのは不可能だということは理解できた。

実家から略奪してきた、ロットリングのペンというのに、黄色いインクを投入し、描画してみることにする。

最初の「ｉ」という文字は、図録を参考にしながら描くが、次の「ｉ：」という文字は、もう、勝手に自分で模様を作っている。

たはは。

図録は、必要だったのか？

まあ、参考にはなっている。

何時間も見つめているので、ある程度のパターンというのは、もう、映像として脳ミソに記憶されているということなのだと思う。

まだ、描画にまで至っていなかったという世界。

ウイリアムモリスよ待っていろ。

という鼻息。

作り始めたばかりなので、まだ、私のフォントという気もしないが、50個の母音と子音を作り終わる頃には、何かがつかめるかもしれない。

この筋の文様は、自分の世界というのがなかなか出にくいのだけれど、芹沢ケイスケ先生の作品なんかを見るたびに、デザインの世界でも、確固たる自分の画風というのを手に入れることがで来た人がいるのだと心が励まされる。

まだ、たいして作ってもいないのに、諦めたらそこで終わりである。

こういった、細やかなバティックのような模様をいくつも作れるようになると、本の装丁とか、スカーフなんかの柄も作れるようになる。

桜ももこがデザインした、テーブルなんかを見ると、彼女独特の罫の中に、オリジナルキャラクターが点在していて、本当にカワイイと思う。

ｉという文字はまだしも、ｅなどになると、さすがにフリーハンドでは辛い。

定規とコンパスを使って描けば、きっと、もっと良くなるに違いないのだが、使わないことにする。

フリーハンドで、美しいフォルムを描けるようになると、創作のスピードが上がるし、定規やコンパスを使った作品と並んだときに、個性が出るからである。

日本人が、いつまでたっても、英語が話せないワケだよなあ。

母音と子音を合わせると、50個以上あるもんなあ。笑。

音だけでだよ。音だけで。

英語というのは、文字の数が少ないので、文字そのものに意味というものはない。

だから、音で意味を伝える必要があるってことなんだと思う。

なるほどぉ。

どっちにしたって、全部描く日は遠い。

この絵は、一枚1時間くらいはかかっていて、アタシの作画のペースから考えると、物凄く遅い。